第111作めのソロアルバム、その名も、"Yuuwaku"。

『芥川龍之介の1927年作品に魅了されて止まない。特に"誘惑"、そして"浅草公園"。Andre Bretonの"manifeste du surrealisme"と連動するかのように。同時代、尖端の意識の伝播は蒼い放電に跨がって疾走したかの様。』（JINMO）

『広い暗（やみ）の中に懸った幾つかの太陽。それ等の太陽のまわりには地球が又幾つもまわっている。』（"誘惑" 芥川龍之介）

影響を受けた芸術家は？との質問を受けた時、JINMOは二人の芸術家の名をあげ、このように答えます。
「ピカソからは表現者としての"肉体性（生命の使い方）"を、芥川龍之介からは"霊性（神経の使い方）"を学んだ。」（JINMO）

JINMOの言うところの彼の"芸術的霊性"の源泉、芥川龍之介については、2008年6月にリリースされた"Ryu's Nerve"で、芥川の人生最後の一日の心象風景を音楽作品と示しています。
本作は、その死の直前に書かれ、JINMOが最も愛する芥川作品のひとつ、"誘惑"に対してのJINMO的音響反射と言えるでしょう。

JINMOは芥川作品"誘惑"を、その執筆（死）の3年前の1924年に発表された"シュルレアリスム宣言（アンドレ・ブルトン）"から始まったヨーロッパでの新たな表現に対し、日本に於いて最も初期に反射させたものだと捉えています。
また同時に「芥川龍之介、1927年作品の"誘惑"と"浅草公園"は、音楽的と言う以上に全く音楽であり、この時の彼の制作姿勢は、執筆というより作曲に近いものであったと、私には感じられてならない。」とも述べています。

その"誘惑"が音として"Yuuwaku"になりました。
"誘惑"同様、短い章が時空を超えて綴れ織られ、聴く者の霊性に働きかけるかのような、原始的でありながら知的な力を帯びた音であると、私は感じます。

本作、完成直後に、JINMOがこれをスピーカーから再生しながら、"誘惑"の朗読をおこなう状況を目の当たりにしました。
その時、"Yuuwaku"は朗読のBGMではなく、互いに絡み合い、ひとつの美しい交響を成していると、私は思いました。
本作をご購入された方にも是非、お試し戴きたいと思い、本作には音源以外に"誘惑"の全文テキストも付録いたしました。

ジャケット写真は、JINMO自身によるセルフポートレイトです。
デザインもJINMO自身によっておこなわれました。

現代音楽、先端的テクノ、実験音楽をお好きな方々にはもちろん、ギター愛好家の方々にもお薦めのアルバムです。

もちろん、CDと同等の、Apple ロスレス 44.1kHz 16bitの高音質です。

HARI Avant-attaque